在这本全面展示画水景的书中，你将会了解风是如何影响水的，如何使用水的反射来确定物体形态，尝试描绘想象中水的模样了。作者将在书中告诉你描绘水的秘诀是什么，相信你也一定能从中找到创作的灵感、学习更多绘画技巧，来一场充满欣喜的水彩旅行。

本书介绍了基础的油画镜像表现技法，从绘画工具和色彩基础开始，围绕光线、反射、水面镜像、透明静物四大主题分别设置了分步绘画练习，比较了不同构图对画面效果的影响，带你一窥油画的奥秘。同时，作者分享了自己多年的油画创作心得，帮助读者少走弯路。通过本书，你可以从艺术家的视角出发，了解油画，并学习到实用的油画技巧。

过去的绘画教材书，大多以单一画种为专题，似乎非如此不能达到深入和透彻。其结果往往导致学习者的理解碎片化，实践运用僵化。而且，容易带来既费时又枯燥的弊端。尤其是对程度不深的学习者，作用及其有限。本书打破了过去的习惯做法，将几个画种合并起来讲解。这种方式契合了当代西方国家对绘画艺术的归类,其艺术院校专业划分及社会展览均以“绘画”为科目，极少以 “油画”“水彩”来分门别类。另外，本书以“材料-技法-应用”的主线来呈现其内容，明了又实用。它就像一本绘画字典书，特别方便学习和查找。

你有尝试过在画面中添加肌理吗？如纸巾、揉皱的纸、塑型膏，或是融合其他非常规的材料。本书共介绍了十个循序渐进的油画和丙烯画练习，每一个练习都附有明确的操作指南，有趣的是，这些练习中的技巧与传统绘画技法大相径庭。不仅如此，本书还特别介绍了如何用非典型材料来创造新颖独特的画面效果。

100多位大量绘画的文化背景及技法 相应的图表、照片和等大的绘画局部 所有这些图片都有助于我们对艺术史上的绘画技法进行深入的专门研究。 本书是一本介绍西方国家美术技法的著作，本书分为三个部分，每个部分又分章来分析西方绘画史里各个伟大画家的一件代表性作品，内容包括：古代大师，印象主义，现代大师。

本书内容收录了100多位大师绘画的文化背景及技法相应的图表、照片和等大的绘画局部——所有这些图片都有助于我们对艺术史

在这本初学者极易上手的入门指导书中，作者用深入浅出、易于理解的介绍方法，旨在给读者应该购买何种工具和材料给予指导，让读者绘画工作的起点变得更加愉快和容易。书中有大量的分步练习，会使初学者感到水彩画并不难掌握，并且能够提高水彩画的绘制能力。有了这本书的指导，学习水彩画的初学者很快就会画出美妙的水彩画了！

借花喻人，古来有之，花颜亦是人颜。本书选取古人笔下具有象征意义的花草作为绘画主题，把具有不同气质的花草比作古风美人，用水彩进行细致的描绘。花草与古风美人结合，相得益彰，画面更显唯美与浪漫。本书主要介绍了以花草为主题进行拟人创作的水彩技法。全书共有五章：第一章介绍了作者的作画工具；第二章介绍了作者绘制古风插画的经验与心得，让读者在古风水彩绘画方面得到一些启发；第三章至第五章分别以《诗经》、《离骚》和神话传说中具有特殊象征意义的花草为主题进行拟人创作，所选花草包括木槿、锦葵、芍药、桃花、荷花、木兰、秋菊、旋花、彼岸花和昙花等，为读者充分展现了古风美人的创作方法。本书内容丰富，画面精致，人物形象唯美动人，所讲解的技法清晰明了，十分适合古风爱好者、水彩爱好者和艺术从业者阅读学习。

本教材结合了中西水彩技法的特点，没有特意强调西画的水彩绘画的真实和写生的源流。编写中更加强调中国传统的绘画精神——“气韵生动”和“传神”在风景写生中的运用，以更接近人与自然的融合。在信息化时代的今天，现代水彩画作为表达和体验真实心灵的方式重要性更加显现。

这是一本专为初学者设计的水彩绘画教程。书中详细介绍了水彩的基本知识、工具和材料，以及各种实用的技法和步骤。作者以简明易懂的语言讲解了如何运用水彩绘制出具有立体感和丰富色彩的作品。书中包含大量的实例和练习，让读者可以跟随教程一步步掌握水彩绘画的基本技巧。同时，作者还分享了一些实用的创作心得和方法，帮助读者在创作过程中更加轻松地表达自己的思想和感受。无论是想学习水彩绘画的初学者还是有一定基础的爱好者，都可以从本书中获得丰富的灵感和技巧，提高自己的绘画水平。 本书适合自学绘画的初学者或想快速提升绘画能力的爱好者学习使用，也适合相关培训机构教学时参考。